LE Kit du Facilitateur Graphique
Quel matériel utiliser pour communiquer visuellement ?
Conseils pratiques pour débuter
- Trouvez votre zone de confort : entre le sketchnote, le scribing, la modélisation et le parler-dessiner, il y a plusieurs façons de faciliter visuellement
- Dessinez, dessinez, dessinez. La pratique encore et encore ! Par exemple avec les challenges solo
- Constituez-vous une bibliothèque de pictogrammes. Jetez à œil à notre site www.picto-dico.fr
- Collectionnez les images qui vous plaisent. C’est ce que je fais sur un des mes tableaux Pinterest
- Publiez vos travaux / rendez-les visibles pour avoir des retours
- Travaillez vos difficultés avant de chercher à faire plus. Par exemple, en ce qui me concerne, je dois être vigilant sur les points suivants : la lisibilité de mon écriture, écrire droit, le sens de lecture de mes travaux, mes personnages, laisser des espaces vides et veiller à bien aérer les textes et les pictos
- Faites preuve d’esprit de synthèse (plus facile à dire qu’à faire)
- Restez zen en toute circonstance, surtout en situation de scribing 😃
LES FEUTRES ET MARQUEURS
Pour les feutres, il y a deux éléments à prendre en compte en dehors de la qualité dans la même gamme de prix : le type de pointe (ronde, fine, pinceau, large, biseautée) et le type d’encre (eau ou alcool).
Si vous utilisez un feutre à alcool, veillez à prendre un papier adapté. Les papiers à grain ou épais sont à proscrire puisqu’ils boivent l’encre et érodent la pointe.
Plus le support est petit plus la pointe du feutre doit être fine afin que le texte soit bien lisible.
Personnellement, j’utilise pour le noir :
- des Micron Pigma de sakura
- des Faber-Castell
- des Pilot V ou Uniball Signpen
Pour les couleurs :
Mixez les tailles de caractères sur votre planche pour capter l’attention. Pour cela utilisez des feutres aux pointes d’épaisseur différente. Certains modèles sont disponibles avec une pointe dure ou souple. En fonction de la pression exercée, vous obtiendrez un trait plus épais ou plus fins.
La couleur
La couleur n’est pas qu’un élément décoratif, elle permet d’accentuer un message et contribue à structurer votre planche. Pour l’ajout de la couleur, mon choix se porte principalement sur les Zig Art & Graphic Twin et les Tombow double pointe.
Le gris fait la différence
Marqueurs pour les grandes surfaces
Marqueurs à eau
Marqueurs à base d’alcool
- Feutres noirs Créamarker
- Expo pointe biseautée
- Pilot V-Board Master pointe biseautée , personnellement j’aime bien le orange.
- Neuland effaçables
Marqueurs peinture à l’eau
LE PAPIER
Vous avez le choix entre un carnet, un bloc avec feuilles détachables, des feuilles d’imprimante… Tout dépendra :
- du format souhaité : A5 (facile à transporter), A4 (plus d’espace pour écrire et dessiner), A3 (grand format), paperboard pour les grandes surfaces de travail
- du grammage. Comme nous l’avons vu plus haut les feutres à alcool transperceront rapidement la feuille, et encore plus lorsque le papier est recyclé
Personnellement, je choisis plus facilement un carnet relié pour mes travaux sur table et un rouleau de 10m de papier canson (pas plus de 100g) pour mes fresques quand je travaille debout en prestation.
Carnets
Autres supports pour la pratique sur papier
- Magic Whiteboard
- Meeting charts
- Murs lisses qui permettent l’accrochage des feuilles de meeting chart/post-it et qui permettent aux participants d’écrire sur une surface vertical plane (donc sans relief). À proscrire, les surface de type crépit, enduit, ciment, béton etc. Surfaces murales idéales : un beau mur plâtré et peint, bien lisse.
- Chevalet ou grilles verticales
- Carton plume
- Papier à dessin 200g
- Feuilles 75×110
- Rouleau 160 g/m2
- Ramette de feuilles A3
- Ramette de feuillse A4
- Post-it
Une paire de ciseaux
Un cutter
Rouleau de scotch
Rouleau de scotch de tapissier
Pâte à fixe
Appareil photo haute résolution
Pied pour appareil photo si la fresque est grande
Retoucher ses dessins
LES SupportS numériqueS
Je travaille sur iPad Pro avec l’application Procreate et Concepts
Application pour tablettes
Stylet
Tablette / Palette graphique
- iPad Pro
- Wacom Intuos Pro Medium
- Galaxy Tab
Logiciels
- Adobe Photoshop (la version CS2 est gratuite)
- Adobe Illustrator
- Gimp
- Inkscape
Des idées de Pictos
- Picto Dico pour trouver l’inspiration et les PictoChallenges pour développer sa bibliothèque graphique
- http://icomoon.io
- http://thenounproject.com
- https://animaticons.co/
- https://tablericons.com/
- Flaticon
- AutoDraw
- QuickDraw
Ouvrages & Sites web utiles
- Apprendre avec le sketchnoting et Travailler avec le sketchnoting d’Isabelle Pailleau, Audrey Akoun et Philippe Boukobza
- Comment dessiner une licorne et autres animaux mignons, Lulu Mayo
- Des hiéroglyphiques à l’Isotype, une autobiographie visuelle, Otto Neurath
- Dessiner grâce au cerveau droit, Betty Edwards
- Dites-le en images : Des idées ? Un crayon ! Berbard Lebelle et Guillaume Lagane
- Faire de la bande-dessinée, Scott McLoud
- Gribouiller c’est méditer : l’art du zentangle, résultat des travaux d’un collectif d’auteurs aux éditions Marabout
- Initiation au sketchnote et The sketchnote workbook de Mike Rohde
- L’atelier de dessin Marabout – Apprenons à dessiner des personnages, Sachiko Umoto
- La bande dessinée c’est facile, Gilbert Bouchard
- Les ateliers du lettering, Francis Chouquet
- Penser, dessiner, révéler ! Etienne Appert
- Penser en images, Vanina Gallo
- Travailler avec le sketchnoting, Audrey Akoun, Philippe Boukobza, Isabelle Pailleau
- Visualiser sa vie en quelques coups de crayon, Xavier Delengaigne
- Bikablo (Neuland), toutes les éditions, Holger Scholz, Martin Haussmann (Illustrations)
- Blah Blah Blah: What To Do When Words Don’t Work, The back of the napkin, Show and tell, Dan Roam
- Classic Droodles, Roger Price
- Draw forth, Jeannel King
- Drawing Type, an introduction to illustrating letterforms, Alex Fowkes
- Ed Emberley’s Drawing Book: Make a World, Ed Emberley
- How to think when you draw with Lorenzo, tous les volumes
- Picture Your Business Strategy: Transform Decisions with the Power of Visuals, Christine Chopyak
- The Doodle revolution, Sunni Brown
- The Graphic Facilitator’s Guide: how to use your listening, thinking and drawing skills to make meaning, Brandy Agerbeck
- Visual meetings, David Sibbet
- Visual Mojo, Lynne Cazaly
- Visual teams : Graphic Tools for Commitment, Innovation, and High Performance, David Sibbet
- Picto Dico
- UnPictoParJour
- The Noun project
- Flaticon
- AutoDraw
- Le hashtag #Sketchnote sur Pinterest (ou Twitter)
- Defi Inktober
- Ma liste Twitter dédiée à la facilitation graphique @romaincouturier
- Ralf Appelt propose aussi une liste Twitter sur cette thématique
- Comment nettoyer ses dessins ?
- Dessiner des bulles
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Apprenez la facilitation graphique à votre rythme pendant 5 semaines ou de manière accompagnée avec le formateur et les lives hebdomadaires.
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Comme la formation en ligne, cette formation en présentiel s’adresse à toute personne curieuse de créer, partager, enseigner, convaincre à l’aide de dessins simples, que ce soit à des fins professionnelles ou personnelles.
